近日，最火爆的短剧就要数《逃出大英博物馆》啦，相信大家都已经看过了吧！精美的制作，发人深思的细节......小编不由地要说一句，试问哪一个中国人可以内心毫无波澜地看完《逃出大英博物馆》呢？

 

 

《逃出大英博物馆》以拟人化的手法，讲述了“小玉壶”（原型为中华缠枝纹薄胎玉壶）在逃出大英博物馆后，偶遇在海外工作的中国记者并在他的帮助下回家的故事。

中华缠枝纹薄胎玉壶

本以为剧情的走向会是小玉壶带着许多文物千里奔赴回家之路，结果却大大出乎意料，小玉壶历经千辛万苦，只为带回一封封流落在外的文物的家书，字字不提我想回家，却字字都在说，什么时候带我回家，看至此处不禁泪流满面。我们中华文化的艺术瑰宝，凝结着中华上下五千年的文化精华，流落在外千百年，却未曾遭到应有的对待和保护，中国的古老艺术，巧夺天工，却在忽视和破坏中，渐渐消失在历史长河中。

今天我们便来看看在《逃出大英博物馆》中提及到的流落在外的几件中国文物。

唐三彩陪葬俑

公元728年

1933年，燕京大学教授郑德坤注意到英国学者黑得宁顿（Hetherington）在一本书中再次提到刘氏墓出土器物：“黑得宁顿氏书中亦载有武后时仕刘氏（Liu T´ing hsun显庆二年至开元[十]八年）。墓中出土带彩马，四神，魌头，鸟冠人物等。”

今天，在大英博物馆第33号展厅内仍在展出这一组三彩俑。这些陶俑体形高大，形态各异，釉色鲜亮，组合丰富，引起广大观众的高度关注。在国博和上博举办的有关大英博物馆文物展览中，仅展出其中一件文官俑。

辽三彩大罗汉像

公元907-1125年

不了解历史的人对于辽三彩并不是非常熟悉，辽三彩是在唐三彩的基础上进行改良的，它继承了唐三彩的优点并更为精美。

这尊罗汉像来自河北易县八佛洼，为当时发现的16~18尊罗汉中，出土品相较好的罗汉之一。相比常见的罗汉塑像，这尊塑像面相比较年轻，宝相威仪磅礴。其结禅定印的一双手、衣料的质感和皱褶、身体的姿态都得到近乎完美的表达。尤其容貌逼真、表情生动，极具表现力和感染力，实属我国古代写实主义塑像的杰出作品。

而辽三彩的知名度之所以比较低，是因为由于工艺问题，当初生产的辽三彩数量并不多，而保留下来的辽三彩的数量就更少了。

朝冠耳炉

朝冠耳炉又称官帽耳炉，取官帽之形状而来。此炉高颈束口，寓意“言之将出需多思，”下承马蹄足，寓意“行之将为需多想。” 在宝物中同款概率仅有2%左右。

大英博物馆所藏的这件乾隆年间（1736 - 1795）的铜香炉，其形制尺寸和龙饰向世人昭示它的皇家寺庙出身。铭牌上还用英文写着以下内容：“香炉的形制可以追溯到3000年前祭祀典礼上的食品用具。在中国王朝的历史上，过去与未来的连接是持续不断的主题。”

明代龙纹陶砖

龙纹琉璃砖是大英博物馆内的一件标志性中国文物。它曾是山西寺庙屋脊上的装饰品，于20世纪初清末民初年间被敲裂盗取，随后被排列成壁板而收藏。至2006年，有收藏家拍卖所得，并赠给大英博物馆。目前存放在馆内中国文物的33号展厅。

这组砖由二十块珐华彩釉面高浮雕明代陶砖构成，宽2.44米，每排高39厘米，厚12.7厘米，刻有四条充满活力的蓝黄釉山爪龙在莲花与牡丹之间穿行嬉戏。整体腾龙威猛，莲花精美，是难得一见的珐华彩藏品。

其中，黄色的龙朝南装饰在一个屋脊上，蓝色的则朝北放置。这些颜色和设计反映了中国人对于阴阳相互调和的信仰。在传统文化里，龙司雨水，负责掌管水界。所以纹饰的原意是保护建筑免于火患。

明代布袋和尚雕塑

佛教中有纵、横三世佛之分，弥勒佛是纵三世佛中的未来佛，俗称笑佛。布袋和尚则是五代后梁时期的僧人“契此”，因常背负一只布袋开口而笑，因此又相传是弥勒佛转世。

明太祖朱元璋以弥勒出世为由起事，因此明代为防有人造反，一度禁止弥勒崇拜，貌似弥勒佛的雕塑多为布袋和尚。大英博物馆的这尊布袋和尚雕塑为三彩陶塑坐像，笑容温暖，亲切慈祥，硕大的肚子裸露无釉彩，有大肚能容天下事的气概。

根据英文说明，雕塑为“成化二十年（1484）中秋吉日制”，由佛教徒Dang Cheng和太太Mme Hui捐赠。

隋代大理石阿弥陀佛像

矗立在大英博物馆楼梯空隙之间的这一尊白色阿弥陀佛像，堪称整座博物馆中最大最雄伟的佛像。佛像整体由大理石雕刻，高5.8米，重约2吨。佛像面容俊秀，双目微启，双唇紧闭，微露一丝浅笑，披通肩式袈裟，长裙束腰与胸前系结，由于采用浅浮雕手法，通身袈裟折纹更显简练。佛像的双手虽已丢失，但其右手臂上抬，左臂平出略向下，仍可判断出佛手姿势应为右手施无畏印，左手施与愿印。

佛像原供奉在河北省邢台韩翠村的崇光寺，后被盗运到海外。体型这么大，不知使用何种手段运出去的。

五代木雕观音坐像

彩绘木雕观音坐像是一尊五代时期的佛教艺术品。它高达141厘米，木雕表面残留有彩绘痕迹。观音紧闭双眼、垂头打坐，做转法轮传经的手印，表情透露出安详肃穆的感觉。菩萨的发髻高高束起，带有唐代发型特点。流畅的衣纹和华丽缨络使观音显得卓尔不群、超凡脱俗。斜披在上半身的袈裟是10世纪和11世纪佛像多采用的风格。如此古老的木雕造像历经战火和风雨没有被毁，的确是奇迹。

清代象牙鬼工球

“以玲珑剔透的镂雕技法闻名。”

鬼工球是19世纪中国流行的一种手工雕刻的象牙工艺品，又称鬼功球，同心球，名字取鬼斧神工之意，喻示相关制作程序繁复，工艺技术极高。

其通常由许多精雕细刻的同圆空心球组成，以一种看上去不可能的方式相互融合，整体精巧华丽、通透玲珑。由外而内，每层镂刻各式花纹，皆可自由转动，代表了彼时中华精致绝伦的雕工艺术。

由于产地多在南方广东，鬼工球也被视为南派或广式牙雕的代表作。18世纪末，英国外交家乔治·马戛尔尼的使团曾抵达广州，在当地欣赏的牙雕工艺品中就有鬼工球。另外，早在20世纪初，中国广东牙雕艺人翁昭曾凭手工镂雕的一件24层“鬼工球”，赢得巴拿马博览会金奖。

大英博物馆这件吊坠鬼工球于清代道光年间广州制作，吊坠高46cm，其中鬼工球直径12厘米，内含18个同心象牙层。制作者和流失海外的年份不详，可能为当时英国使团带走。

明代“赏善”判官陶俑

这尊慈眉善目的女判官如真人大小，高1.48米的她手捧薄薄的“善簿”卷宗，记载着人在生前所做的善行。

中国传统民间信仰中的地狱判官，是阎王的助手。地狱判官数量繁多，但主要分掌刑罚、掌善簿、掌恶簿、掌生死簿四大判官。掌善簿的赏善判官，并非位最高权最大（掌生死簿判官职最高权最大）。其身穿绿袍，温婉可亲，沉稳内敛。手持“善簿：中尽录人人生前的行善资料，判官按行善程度的大小和数量的多寡一一给予奖赏，遣入轮回。

明代铜铸真武像

真武指真武大帝，又称玄天上帝、佑圣真君、玄武大帝等，是中国道教神话中的一个重要神祇，也是汉族民间信仰中的重要神明之一，被视为北方之神，具有镇邪、护佑众生的神力。

明代初期，对内平稳政局以及对外安定边疆是明政府的当务之急。永乐皇帝将他在靖难之变中的胜利归功于真武大帝的庇佑。因此这一时期，崇拜真武之风不仅在宫廷内盛行，在民间也达到鼎盛。真武被认为是护国安邦之神。据说，明代早期的真武像，即以永乐皇帝为原型塑造。

这尊真武像是现存最大的铜铸真武像之一，整体为铜制，原有鎏金、彩漆装饰。塑像长须披发，身着铠甲战袍，战袍正面有龙纹装饰，他左手施真武印，即无名指和中指向前伸出，威武非凡，是当时铜制造像的代表之一。为何流入英国并无考证。

以上，也仅是一部分流落在外的中华文物，这些文物汇聚了中国上下五千年的艺术精髓，蕴含了工匠们精湛的技术，背后又藏了哪些可歌可泣的故事和灿烂的文明，我们热爱我们的国家，也应当学会保护这些文物，寻回我们流落在外的艺术与文明。

“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶”，流落海外的文物心声，汇成了声声的“家国永安”。