新技术的运用不仅为书画类节目打造了新奇的视觉观感，也把学术性的解读融入趣味叙事中，让传统文化有了新表达。

随着影视新技术在传统文化节目中的广泛运用，平面二维的古书固有了三维立体的呈现，带给观众'美哉，妙哉’的视觉享受，也让观众对书画作品有了更为详细的了解。

用XR、全息扫描的前沿科技，以北宋名画《千里江山图》为灵感创作的舞蹈诗剧《只此青绿》惊艳亮相，让亿万观众大饱眼福，舞者以独步、静待、垂思等舞蹈语汇把东方意境表达得淋漓尽致。

 

 

2022年央视春晚舞蹈诗剧《只此青绿》

 

 

《千里江山图》局部 王希孟（北宋）

创意音舞诗画《忆江南》亦如此，以黄公望的《富春山居图》为蓝本应和当前安居乐业，观众恍若置身大好河山，饮酒作诗，感受渔父、樵夫和行者的悠然自得，古朴雅趣惹人沉醉。

2022年央视春晚创意音舞诗画《忆江南》

《富春山居图—剩山卷》黄望公（北宋）

技术融合艺术，让国画动起来。新技术加持下，诸多文化类节目以沉浸式表达打开了观画新体验，移步换景间，实现人在画中游。

 

 

 

央视推出的文化节目《诗画中国》，则是通过AR、CG、裸眼3D、全息影像等先进科技手段，将“诗、画、音、舞、剧、曲”等艺术形态进行融合，让经典诗画“活起来”。提到《溪山行旅图》，中央美术学院院长范迪安说，“这是中央美术学院，每一个学山水画的学生都一定要临摹一次的‘老祖宗’。”《溪山行旅图》上的山间行者与驮队商旅，同在画中，却从未同行。而在大型文化节目《诗画中国》中，他们实现了“前无古人”的相遇，演绎出“仁者乐山，智者乐水”的情怀。

传统的平面美术作品中，画家立足于真实世界的景观，把三维的世界描摹在二维的画布上，《美术里的中国》则致力于用3口建模技术“活化”2D作品，这是电视艺术史上从未有过的突破。3D建模特效技术的应用与加持，让平面二维的美术作品变得生动立体了起来。

 

 

第一集节目开头中，齐白石的名画《虾》分解成了一个个小细节，游弋的虾们被赋予了动态感，仿佛自如地穿梭在池塘中，配合着第一人称的解说词，仿佛让观众走进了那个“水草青青的世界”。

第二集开头中，黄宾虹的水墨画 《万松烟霭》也进行了立体化视觉呈现，一幅水墨画拥有了灵动性，黄山奇秀与水光星光合为一体，观众似乎可以沉浸式地走进画中。帧帧创作，秒秒雕琢，《美术里的中国》让美术作品“活”了起来。

纪录片《此画怎讲》创新表达，节目通过虚拟现实技术让古画“动起来”，进行1：1的实物还原。在第四集中“果亲王允礼像”是罕见的果亲王真容画像受清代“海西画派”影响，绘画技法中西结合，所绘允礼像面容立体、层次分明，明显区别于中国传统人物肖像作品。

 

 

《果亲王真容画像》伊尔根觉罗·莽鹄立（清） 

 

 

本集以果郡王通过“直播”的形式，介绍自己的服装和四周的物件，放大名画中的布景细节，引导观众去欣赏这幅百年名画。

同时演绎出了果郡王的人物性格、特征并解释电视剧《甄嬛传》中他与甄嬛的绯闻作为主要内容，用幽默风趣的方式，生动地演绎出了果郡王是一名具有才干的青年。

 

 

这种“跨时空”的幻想，在保证了观赏趣味性的同时，还直观地还原了清代“海西画派”的绘画技巧。

中国古典文艺是中国源远流长的文学历史上熠熠生辉的瑰宝，不仅有丰富的中华优秀传统文化的内涵，而且对于中国乃至世界都有深刻的影响。以“影视文学”为媒，载以中国古典文艺之“道”。